gaymarocmusul

"Brüno", le film de l'humoriste Sacha Baron Cohen qui doit sortir le 10 juillet, est très critiqué par les groupes de défense des droits gay aux Etats-Unis qui craignent qu'en prétendant dénoncer l'homophobie, il ne la renforce...
Quatre ans après les pérégrinations de "Borat", Sacha Baron Cohen revient sur les écrans avec un autre personnage, "Brüno", un journaliste telé de mode homo autrichien.

Le comédien-humoriste a beau présenter son film comme une dénonciation des stéréotypes liés aux homosexuels, certaines associations gays américaines se montrent perplexes et redoutent que l'homophobie qu'il est censé dénoncer ne soit au contraire renforcée par la satire à gros sabots qui est la marque de fabrique de l'humoriste.

Le film emprunte la forme du documentaire en caméra cachée et met en scène le personnage qui lui donne son titre scillonnant l'Amérique en string fluo dans le but de le confronter à la réaction des hétérosexuels.



L'association LGBT GLAAD, spécialisée dans l'analyse des médias, estime que "la tentative de satire" de Sacha Baron Cohen est "problématique à bien des égards et tout à fait choquante à d'autres", même si elle n'est pas malintentionnée au départ.

Human Rights Campaign insiste pour sa part sur la nécessité de préciser au spectateur que le propos est la lutte contre l'homophobie.

Universal Pictures, qui a produit le film, a cru bon de souligner que Brüno "utilisait le pouvoir de la comédie et de la provocation pour mettre en lumière l'absurdité de l'intolérance et de l'ignorance liées à l'homophobie".

Si le film est censé fonctionner comme un révélateur des attitudes homophobes, son manque de subtilité dans la satire est aujourd'hui clairement mis en question et risque de nuire à son image - et à son succès - auprès du public gay et gay-friendly.

Le passage de Sacha Baron Cohen sur le plateau de Michel Denisot au Grand Journal de Canal +, le 15 juin dernier, donne d'ailleurs une idée de l''humour du personnage...




Brüno doit sortir en France le 22 juillet prochain.

Le réalisateur chinois Lou Ye, qui a du braver une interdiction de tournage en Chine pour réaliser "Nuits d'ivresse printanière", Prix du scénario du 62e Festival de Cannes, a souhaité aux cinéastes de son pays d'avoir "la liberté de travailler en toute indépendance".
Lors d'une conférence de presse d'après-palmarès, Lou Ye, 44 ans, a "espéré que tous les jeunes réalisateurs auront la liberté de faire les films qu'ils veulent faire".

"Je souhaite de tout mon coeur la liberté de faire nos films en toute indépendance et en toute liberté. C'est une chose que les réalisateurs doivent avoir, c'est le minimum", a-t-il dit.

Interrogé sur une éventuelle inquiétude au sujet de ses collaborateurs en Chine, qui ont tourné clandestinement avec lui, il a répondu: "J'espère de tout mon coeur que les membres de mon équipe n'auront pas de problèmes".

Lou Ye est interdit de tournage dans son pays jusqu'en 2011 pour avoir présenté en compétition à Cannes 2006 sans l'aval des autorités "Palais d'été" qui évoquait la répression du Printemps de Pékin en 1989.

Tourné sans autorisation avec une petite caméra numérique en deux mois à Nankin (est), "Nuits d'ivresse printanière" évoque une sulfureuse passion qui déclenche une succession de drames et s'attaque à un nouveau sujet tabou en Chine : l'homosexualité.

> "J’ai tué ma mère" 3 fois primés

Le film "J’ai tué ma mère", du réalisateur québécois Xavier Dolan, sur les relations d'un adolescent homosexuel avec sa mère, a obtenu trois prix de la Quinzaine des réalisateurs : le Art Cinema Award, le prix de la Société des auteurs et compositeurs dramatiques et le prix "Regards Jeunes". src e-llico

Jim Carrey à Cannes pour la comédie gay I love you Phillip Morris

Après avoir défendu les couleurs de Walt Disney la veille, l'acteur américain Jim Carrey a fait le grand écart écart mardi à Cannes avec "I love you Phillip Morris", une comédie gay où il incarne un irrésistible arnaqueur homosexuel qui tombe amoureux d'un co-détenu.
Carrey, qui partage l'affiche avec le comédien écossais Ewan McGregor, a expliqué au public avant la projection dans le cadre de la Quinzaine des réalisateurs, section parallèle cannoise, qu'il avait "lu peu de scénarios tout au long de sa carrière qui lui avaient donné absolument envie de faire un film".

En fait, il n'y a eu que trois, a-t-il dit: "Truman show", "Eternal sunshine of the spotless mind" et "I love you Phillip Morris", qui a été salué au dernier Festival du cinéma indépendant américain de Sundance.

Ce long métrage, le premier des réalisateurs John Requa et Glenn Ficarra en lice pour la Caméra d'Or, raconte l'histoire de Steven Russell, policier vivant le vrai rêve américain: marié jeune, femme et petite fille adorables, foi en Dieu inébranlable...
En fait, il a déjà des aventures avec des hommes. Après un accident de voiture, il décide de ne plus mentir pour vivre pleinement sa sexualité.

Steven deviendra un arnaqueur hors pair qui fera des allers-retours en prison, où il tombera amoureux de Phillip Morris, un jeune homme fragile.
D'arnaques en impostures, de cavales en séjours en prison, cette comédie pétillante dans la même veine qu'un "Attrape-moi si tu peux", montre surtout un personnage en quête d'amour absolu, un sentiment universel.

"C'est une histoire très compliquée mais les réalisateurs l'ont racontée avec grâce, intelligence et humour", a jugé Carrey.
"Ils ont réussi à transformer une petite histoire potentiellement risquée en romance", a ajouté l'acteur. src e-llico

France diffuse dans quelques jours une comédie sur l'homosexualité intitulée "Jamais 2 sans 3", l'histoire d'un flic homo qui trouble son co-équipier...
Le même jour, Etienne, flic de son état, perd son coéquipier et découvre qu'il va être papa : ainsi commence "Jamais 2 sans 3", une comédie tournée pour France 3, qui traite de l'homosexualité avec légèreté et sans vulgarité.

Réalisé par Eric Summer sur un scénario et des dialogues d'Emmanuelle Sardou et de Vincent Solignac, le film est servi par de bons acteurs, dont Edouard Montoute (Etienne), Bruno Madinier (Alex) et Clémence Bretécher (Mélissa).

Un soir, empêtré dans ses problèmes personnels, Etienne noie son désespoir dans l'alcool et découvre le lendemain qu'il a peut être passé la nuit avec un homme... Cette homme, Alex, se révélera être son nouveau partenaire. Parallèlement, les deux flics vont devoir se lancer à la poursuite d'un serial killer.

"L'intrigue policière n'est qu'un prétexte, de même que l'homosexualité latente. C'est un téléfilm sur la tolérance où on ne se sent pas tenus de donner des réponses", estime Edouard Montoute, Etienne dans la fiction.

Avec Bruno Madinier, un flic qui assume son homosexualité, l'acteur d'origine guyanaise forme un tandem improbable. Là aussi, Edouard Montoute parle de tolérance "pas en tant que différence sexuelle, mais par le fait que les flics on deux personnalités diamétralement opposées et sont obligés de travailler ensemble".

Bruno Madinier, bien connu des téléspectateurs notamment grâce à "Dolmen" la saga d'été de TF1 qui a battu des records d'audience, campe un policier homo convaincant dans sa sensibilité mais jamais caricatural. "C'est une comédie, pas un porte-étendard", insiste-t-il.

"Traiter de l'homosexualité à l'écran n'est jamais chose facile. Il faut éviter les poncifs, respecter les mentalités, savoir émouvoir. Il est aisé de choquer, de marginaliser son sujet, de basculer dans le drame. Et tirer vers la comédie, c'est risquer de sombrer dans le cliché, la caricature, la farce lourde", analyse pour sa part le réalisateur Eric Summer.

France 3 a déjà traité le sujet en 2007, mais dans un genre dramatique. "Autopsy" mettait en scène une passion tragique entre deux hommes (Stéphane Freiss et Thierry Neuvic) dans l'univers machiste de la police.

"Jamais 2 sans 3" sera diffusé le jeudi 26 mars.

Le retentissement du film consacré à Harvey Milk, pionnier de la cause homosexuelle américaine est important outre-Atlantique où sa sortie est intervenue en plein combat sur le mariage gay en Californie. Mais en France aussi, sa sortie suscite projections spéciales et débats aux quatre coins du pays.
Pionnier de la cause homosexuelle américaine, Harvey Milk fut un militant acharné, un politicien habile, un homme amoureux et un leader charismatique : Sean Penn le fait revivre dans un film hommage signé Gus Van Sant, qui lui a valu son deuxième Oscar du meilleur acteur.

A peine récompensé, Sean Penn s'est lancé devant le gotha de Hollywood, dans un discours militant en faveur du mariage gay, le 22 février. "Nous devons avoir des droits égaux pour tous", a-t-il dit.

Sa belle performance d'acteur éclaire ce film, qui relate en un peu plus de deux heures les huit dernières années de la vie de Harvey Milk, jusqu'à son assassinat le 27 novembre 1978, à 48 ans, un an après son élection au conseil municipal de San Francisco qui consacrait son engagement militant.

Premier homme à être élu à un poste d'importance en revendiquant son homosexualité, Harvey Milk est parfois surnommé le "Martin Luther King gay", tant son combat pour l'égalité des droits comporte de similitudes avec celui du pasteur baptiste noir tué dix ans plus tôt.

Le film est né d'un travail de recherche de plusieurs années mené par le scénariste et producteur Dustin Lance Black, qui a voulu rendre hommage à un homme confronté, comme lui dans sa jeunesse, à l'ostracisme en raison de ses préférences sexuelles. "Je voulais m'adresser aux jeunes générations qui n'ont pas connu ce temps là, pour qu'ils le découvrent, se souviennent de lui et apprennent ce qu'il a fait pour tant de gens", explique-t-il dans les notes de production.

Pour la communauté homosexuelle américaine, il y a un avant et un après Harvey Milk. Avant, ce sont ces images d'archives en noir et blanc sur lesquelles s'ouvrent le film, montrant une rafle policière d'homosexuels qui cachent leur visage à la caméra pour préserver le secret de leur identité sexuelle.
Après, ce sont les premières Gay Pride riches en couleurs, symbole d'une homosexualité revendiquée au grand jour.

Le film raconte comment un Harvey Milk a largement contribué, à lui seul, à accélerer le basculement d'un monde à l'autre. Quand il installe son petit commerce photographique dans une rue de l'encore obscur quartier Castro de San Francisco, en 1973, il contourne l'ostracisme des commerçants locaux ... en reprenant en main la dite association.

Il passe des alliances avec les syndicats traditionnels, lance ses premières candidatures aux élections municipales, s'efforce d'élargir son électorat aux personnes âgées et aux autres minorités.

A travers le parcours de cet homme débordant de charisme et de vitalité, le film documente avec précision une page peu connue de l'histoire américaine: la naissance d'un sentiment communautaire chez des homosexuels habitués ou résignés jusque là à la solitude et au secret.

Il raconte aussi comment le courage et la révolte d'un seul peut déplacer des montagnes, une leçon qui dépasse de loin le seul cercle homosexuel.

Ce film militant sort aujourd'hui en France et bien que le d'Harvey Milk n'ait été connu jusqu'ici que de très peu de Français, il suscite articles de presse, projections spéciales aux quatre coins du pays et débats avec les associations LGBT.
De quoi donner encore plus d'écho au destin de cet homme auquel nous devons tous quelque gratitude où que vivions sur la planète.
Grâce à Harvey Milk, les gays ont désormais une histoire.

> Débats et projections autour de Milk

A Paris, en partenariat avec le Centre LGBT, le cinéma Nouveau Latina propose deux débats autour de la sortie de "Milk" :
- le mercredi 4 mars à 21 heures "De Stonewall à Harvey Milk, l'émergence du mouvement gay américain", avec Didier Roth-Bettoni et Nicole Fernandez.
- le 15 mars à 21 heures "Obama, un espoir pour les gays et les lesbiennes ?", avec Louis-Georges Tin.

A Metz, le jeudi 5 mars à 20h l'association lorraine Couleurs Gaies organisent un débat à l’issue de la projection de Milk au cinéma Caméo Ariel.

A Angers, l'association Quazar propose une projection-débat autour du film, le jeudi 5 mars à 19h30 avec Les Verts 49, au cinéma Les 400 Coups. src e-llico